学员们的剧本被各地文艺院团争抢一空，而许多本子已压了多年箱底！中国剧协青年剧作家研修班结业时的这出“喜剧”，让人感叹——
怎么帮“小编剧”站上戏台？
本报首席记者 张裕
中国剧协全国青年剧作家研修班结业时，30位学员“遭抢”——抢什么？他们写的剧本。全国各地近40家文艺院团前来“抢购”，上海的7家文艺院团相中了其中10个本子。
让人感叹的是，这些剧本大多并非新近写就，余青峰的《李师师》写在3年前，龚孝雄的《英雄结》8年前就有了“原型”——《王佐断臂》，而蒋东敏的《如花似月》更已压了10年箱底……
没抢到剧本的许多院团长，缠上了研修班班主任、中国剧协副主席罗怀臻。罗怀臻感慨：“不办这个班，不知道有多少能写戏的青年才俊被埋没着！院团那么需要好剧本，可长期以来，同在一个小圈子里的青年编剧和院团却为何听不到彼此呼唤的声音？”
青年编剧写的本子上演难，不是新闻。院团难得排台新戏，眼睛总盯着屈指可数的那几位“大编剧”，即使小编剧就在身边，也看不见。
而今，这些年轻人的剧本，在名家指点下经过打磨，再由中国剧协这个平台一推荐，一个个都成了“香饽饽”。
剧团信不过小编剧
戏曲编剧，是一个“成长周期”十分漫长的工种。作家王安忆在给研修班学员做讲座时说：“戏曲剧本，是所有文学样式中创作难度最大的，想驾轻就熟，确实需要磨练很长时间。”
在这长长的“成长周期”中，年轻的戏曲编剧承受着物质贫乏和心情苦闷的双重折磨，多数另谋他就。研修班班长陈涌泉，咬牙忍受着双重折磨，在城郊结合部一间小屋，又爱又恨地埋头写戏曲剧本……他回忆道，15年前，他所在的剧团终于同意排演他的处女作《阿Q与孔乙己》，不过有个条件，得给单位拉来5万元赞助。那时陈涌泉每月工资300元，而当年买辆凤凰牌自行车要360元。
一个写字的，上哪去拉这赞助？他试过，不出所料地四处碰壁。拉赞助无果，剧团对他开出“罚单”：自己掏钱印制《阿Q与孔乙己》的节目单。陈涌泉为此花去了整整半年的工资——1800元。
在研修班上，陈涌泉说，他对眼前这位班主任罗怀臻“曾经满怀敌意”。《阿Q与孔乙己》就要排演时，剧团到底还是信不过这个小编剧，特地到上海请罗怀臻去，与陈涌泉“共同再创作”。陈涌泉当然无法接受：自己“十月怀胎”，“孩子”还没生下，却无缘无故多出了一个“爹”！他硬着头皮去与罗怀臻见面，罗怀臻却对同去的剧团领导说：“这本子很有新意，你们大胆排，我可以提些意见，但绝不署名……”
谁都盯着“获奖专业户”
那以后，陈涌泉靠“以文养文”——在报纸做兼职编辑，坚守着自己做戏曲编剧的理想。转机出现在2002年，他创作的豫剧《程婴救孤》一炮打响，拿下了文华大奖、国家舞台艺术精品工程奖等诸多国家级大奖，从此“一夜来到新社会”，他再不用拿着本子求剧团，而是剧团来约他写剧本了。
陈涌泉是幸运的，如果《程婴救孤》没拿那些奖，那他和他的剧本，依然只能压在箱底。
国内很多院团几年难得排一台新戏，而每排新戏，都冲着“获奖”而去。为提高“中奖概率”，院团总“押宝”在屈指可数的几个“获奖专业户”身上。安徽省黄梅戏剧院院长蒋建国告诉记者：“谁都盯着名家，结果这几位忙得不可开交，院团的创作被他们牵着鼻子走，而在各种戏剧展演上，他们的作品还频频自己跟自己撞车，弄得大家尴尬。”除了编剧，其他关键的创作环节也都花钱“外包”给名家，因此安徽省黄梅戏剧院一度成了“四无”剧院：无编剧、无作曲、无灯光、无舞美。但吃过几次名家的亏，蒋建国醒悟了：“名家也未必每一部戏都是力作。他们被各个院团抢逼围，不再接地气，过去的积累渐渐被榨干，作品就会乏善可陈。”
把青年编剧拉出“熬”的窘境
也有些院团还养着自家的编剧，可那些年轻人纷纷成了院团长的“小秘”，忙着写总结、写发言稿……苦挨苦撑从四级编剧开始慢慢往上爬，当熬成一级编剧，他们的才情也差不多熬没了。对此，罗怀臻痛心疾首：“就让人这么一年一年熬，不甘心的一个个走了，而‘熬出来’往往已变得平庸——编剧技巧娴熟，却是只有技巧的匠人！”
青年编剧也有早早把自己弄成“匠人”的。研修班邀请来孟冰、查明哲等10位活跃在当今创作一线的戏剧名家，对30位青年编剧的剧本作“庖丁解牛”式的讲评。导演曹其敬开讲时，指着一位年轻编剧说：“你写戏虽然有技巧，但剧本中太多虚伪和矫情，闻不到时代的气息……”
中国剧协此次“出手”，正是要把青年编剧拉出“熬”的窘境，让他们在最具原创力，对现实生活的变化、对时代的脉动最敏感的时候，多写剧本，而且有更多机会把自己的剧作在戏台上立起来，走进良性循环。青年剧作者龚孝雄一直未能排演的剧本《英雄结》，这次被上海淮剧团、江苏长荣京剧院、宁夏秦腔剧院3家同时相中，他感动地说：“当我们从‘偏居一隅’突然被推向全国，自己压箱底的剧本被院团争抢，陡然有了信心，这将激励我们在戏曲编剧这条路上坚持走下去。”
