当《功夫熊猫2》卷走5亿票房时,昔日国产动画片手绘精品只在静静展出——
期待再现中国风格动画精品
“上映18天票房逼近5亿元!”这是好莱坞动画电影《功夫熊猫2》最新的票房成绩。与此同时,一批昔日国产动画电影的手绘精品却正在上海鲁迅纪念馆低调展出:《大闹天宫》和《美猴王》让人想起戏曲里的“猴戏”,《鹬蚌相争》摇曳着水墨风情,《九色鹿》里有敦煌的一道道魅影……
曾几何时,这样浸透着中国风的美,变成纪念馆里的古董展品?而小一辈以及更小一辈的孩子,在电影院和电视上接受的美学和价值观却已大多来自国外,或充满洋味儿的中国作品。又有多少年轻一代的美术工作者在办展览、进拍场之余,能像老一辈画家一样,沉下心来,用手上的画笔,给孩子们讲述中国风格的故事呢?
10分钟的短片,原作画稿超过千张
陆汝浩、冯念康、吴云初、杜建国、严定宪……展览首日,当年的创作者们在鲁迅纪念馆展厅聚首。银发满头的他们为少儿美术默默耕耘几十年,把孩子们的笑容当作最好的赞许,作为对自己为创作彻夜不眠的回报。
68岁的陆汝浩是这次展览的组织者,他带来了1983年为水墨动画短片《鹬蚌相争》创作的手绘作品。图上,鹬倚石探头,蚌扇壳微张,双方谨慎又贪婪的架势跃然纸上,远处则有执叉的老渔翁张望。这只是他为该片设计的近200张手稿中的一张。陆汝浩告诉记者,中国动画电影最全盛的时代,拍一部片子,构线、上色、动作设计、造型设计、背景设计、绘景都是“纯手工制作”,请的是专门的人才。因为中国画讲究用笔用墨,笔有干湿、快慢之分,墨分焦、浓、重、淡、清5色,换一个人来画感觉完全两样,质量没法保证。陆汝浩说,《鹬蚌相争》剧组请他时,开始只说负责小幅的背景设计,大的绘景由别人画,他在旁边帮忙指导。结果那人一手拿着画笔,一手拿着吹风机,到了要关吹风机时,一个不及时,画面的干湿层次感就被吹没了。后来,他索性自己动手。《鹬蚌相争》虽然只有短短10分钟,参与手绘的人员却有30几个,画出来的原稿更是超过千幅。
最让人感慨的,还是老一辈画家的创作态度。陆汝浩给记者讲了这样一个故事:当年,为《鹬蚌相争》做背景设计时,他专门去浙江东钱湖写生。半个月时间,他每天天刚亮就出去,中午回宾馆整理写生素材、提炼设计稿。大夏天,宾馆里没有空调,实在热得受不了就把浴缸放满冷水,人躺进去浸一会,从浴缸里出来也不擦干,继续画画。《鹬蚌相争》的成绩有目共睹,它不仅获得了第四届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、文化部1983年优秀影片奖,还将第34届西柏林国际电影节短片银熊奖收入囊中,电影节评委给出的评价是:无与伦比、不可思议。虽然陆汝浩没能去柏林领奖,连奖杯也只在他家放了一个月,但回忆起这些,心里依旧甜丝丝的。他说,只要孩子们喜欢看就好。
名画家甘为幕后的盛景不复存在
事实上,那时候参与动画电影制作的人,许多是知名画家,他们甘当幕后英雄。1961年7月,中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生,影片造型取自齐白石的画。1962年的剪纸动画片《等明天》和1963年的木偶动画片《长发妹》的美术设计是黄永玉。1963年出品的水墨动画《牧笛》中的水牛根据李可染的画风绘制而成,李可染特意为摄制组提供了14幅水墨山水画作为参考;该片的背景设计是长安画派代表画家方济众。1963年,程十发为中国第一部木偶动画长片《孔雀公主》做造型设计,1982年他又参与了水墨动画《鹿铃》的美术设计。张光宇、张正宇兄弟将多年积累的电影、漫画、工艺美术创作经验带到了《大闹天宫》的造型和背景设计中,使该片成为中国乃至世界动画史上的经典之作。漫画家韩羽为导演阿达的《三个和尚》、《超级肥皂》以及剪纸片《八百鞭子》设计了美术造型。1979年,书画家张仃担任动画长片《哪吒闹海》的美术设计。今天,我们依旧可以在北京首都机场看到他创作的巨幅壁画《哪吒闹海》……
有多少种美术形式就有多少种动画片类型,这样的盛景如今已不复存在。在资本完成了对市场过滤式的淘洗后,眼下的美术工作者,稍微出名的,多数忙着办画展、评奖和周旋于画廊、拍场中了,鲜有闲心为儿童创作美术作品。对此,身为上海市美术家协会儿童美术艺委会主任的陆汝浩深有感触,艺委会有70多名会员,主要来自与少儿有关的出版社的美术编辑,他们多为中老年人,年纪轻的陆陆续续跑去画国画、油画了,艺委会一直在努力吸纳新生力量。陆汝浩坦言,这也不能勉强,因为光靠儿童艺术的创作,养家糊口都是难题。现在有了电脑技术,制作动画电影都不太雇人画手稿了,就连陆汝浩,最近12年也基本没有动画电影邀他创作原稿。所以他创作出的儿童美术作品只能投给儿童刊物,稿费又少得可怜,每幅在100元左右,有些更少。
那么,那些有条件的画家呢?都说现在缺大师。大师之所以为大师,在于他们一贯的作为,而绝不是拍场上的价码。 本报记者 李婷