慕容引刀打造中国的史努比 遗憾产业链不成熟

　　“用十年的时间，画一只狗，刀刀狗，你真的很寂寞。是到总结的时间了，愿漫画集早日问世。”姚晨在微博上这样为一只叫“刀刀”的小狗庆祝十周岁生日。2002年2月，一只名叫刀刀的小狗在慕容引刀画笔下诞生，带着温暖和爱。这只十岁的小狗陪伴读者度过了怎样的美好时光？

　　记者 张晓媛

　　1 永远不老的刀刀

　　脑袋像把刀，洋溢着文艺范儿的“刀刀”是“刀刀系列”绘本的主角。在它十岁生日之际，“刀刀之父”慕容引刀新作“朋友刀刀”第六季《小的时候》温暖亮相，刀刀狗和“青梅竹马”的南啵兔，一起回望我们共同的“小的时候”。慕容引刀说，原本在新书中写了一句话：“鸣谢刀刀狗友情出演”。“它只是扮演自己的小时候，不是说这是他真实的生活经历。赤子之心是它的魅力所在。刀刀永远不会老，可以永远年轻，你见过苍老的米老鼠吗？你几时见过一只狗可以打字的？刀刀从来不是生活的真实。”

　　“朋友刀刀”系列每一季都有自己的主题，刀刀有时会说一些半哲理的话。这只看起来有点傻傻的小狗带着温暖的微笑，在一种毫不刻意的表达中，让人收获一点人生的道理。它陪读者走过了恋慕季、热情季、相思季、孤独季、忧伤季和沉思季。”

　　“如果可以，就不长大”是纪念刀刀诞生十年见面会的主题。“那个餐厅就叫‘了不起的80后’。”慕容引刀说。《小的时候》中刀刀终于告别了“形单影只”的状态，有了青梅竹马的南啵兔，一只俏皮而又有点二的兔子。创作灵感源于一次在合肥的饭局。“小时候大家有一个话题就是‘你是从哪儿来的’。其实这个选题两三年前就有出版社的老师给我建议过，但以往的刀刀和这个风格不一样，命题作业比较难做。这个饭局后我觉得这选题大家都感兴趣，如果能记下来的话，为什么不能成为一本书？”

　　十年来，慕容引刀试图告诉我们，“世界上依然有童话”，“梦想是头顶的光，没有光环世间再无天使”。他总结说：“主旨应该是孤单里的温暖。生活在任何一个城市，都会体会到人很孤单的，再喧嚣一个人时也发现蛮孤单，几乎每个人都会有强烈的感受。如果没有比较善意、温暖的心的话，可能真的就这么冷下去。你对这个世界抱有这个善意去面对，改变自己总可以吧，坚持一点点而已。没有必要大道理说教，太反人性。这个挂念很小，人人都去实践那就很大。温暖我在很多年轻的朋友那里感受得到，90后反而会比年长的人更有教养。”他说。

　　2 中国原创

　　刀刀被称为“中国的史努比”。虽说是赞誉，可没人喜欢把自己的作品和另一个名作相提并论。“作为一个创作者，谁会希望生了一个孩子说，像邻居家的谁谁的。没人会非常欣喜的接受这样的赞誉。我后来发现，自己已经接受了，起码不用花太多口舌去介绍刀刀狗是谁，是干嘛的，大家觉得好记我也不介意了。但我自己不会主动去提，做独立的、真诚的自己。”

　　中国的卡通为什么不能像国外的米老鼠、唐老鸭那么红？什么时候我们才能以用中国的卡通衍生品为荣？这些问题，慕容引刀一直在思考。“作品传播力不够等多方面原因，渠道成熟了之后水涨船高会有更多产品出现。我的搭档去和厂商谈刀刀的衍生品制作，做迪斯尼代工的工厂也希望能够和国产原创品牌合作，合作之后也愿意老实谈价钱。但他们总要有个销售渠道，以前给国外加工没自己的渠道，我们是做内容，怎么帮他卖东西呢？”

　　2009年，刀刀系列已经开发了钥匙链、笔记本等衍生品。如今，帆布包、毛绒公仔等产品陆续上线。“产业链还不是很成熟， 国内原创产品的版权价值不太被看重。很少这种专门的动漫的专营店。”他说，“听说济南也有这种店，很多店还是以国外产品为主。成年人会考虑放一个东西放在桌子上，总要显示出生活的品质。我做得更谨慎，不希望做烂的。”慕容引刀说。

　　慕容引刀始终强调对“中国原创动漫的品牌”的重视。“我会一直往这方面努力，希望刀刀能够走上银幕，总之可以动起来，所以会更多往故事化进行尝试，也给自己带来一个挑战，通过内容的传递，变成更多人认可的动漫的品牌。”

　　3 漫画生活

　　“要向着明亮的方向，也要承认其余的黑暗。要承认，要接受。如果说乐观积极就要拒绝生活所有不愉快，这个乐观还可靠吗？这是种非常不理性的态度。” 慕容引刀说。

　　“画刀刀小时候的故事，想起当年也会有痛，也会委屈到躲在墙角哭。只不过小时候有个疗伤锦囊，那就是没心没肺。 ”慕容引刀说，早期刀刀的造型都挺可怜，瘦弱，更像老鼠，几年之后慢慢发现越来越胖，越来越丰满，越来越健硕。“刀刀像我，很多部分像。开始画的时候，心情也没那么好，工作压力大。可怜相是因为我被剥削的比较可怜。工作不会让你有太多创意，但是浪费很多精力，我的要求是做发挥自己创造力的工作。一度心情低落，也画得可怜兮兮的。后来心态比较放松。”他说，“更多的人是貌似很健康，内心很多疾病。有次聚会，大家开玩笑说‘每个人都有病’，就算没有生理疾病也有心理上的病，抑郁、焦虑、强迫这些词只要往你身上套，总有一个是能套上的。”

　　他的工作室在上海徐汇区天钥桥路。“上班比较晚，有时是12点。我始终觉得漫画家不能用时间来限定死的，又不是频道切换。创意是要串的，没这些要短路。可能你在看书、看片子、聊天、饭局上突然有了灵感。我有助手负责收集资料，比如完成画小时候故事素材收集的‘命题作业’。也有一些负责和市场合作伙伴来沟通，洽谈业务的，比如去年和某知名品牌一起做公益活动。搞好国产原创漫画不光是需要人力，想有更多创作的话，需要考虑资金和市场。”他说：“刀刀系列我会继续做下去。中国原创动漫品牌一定要做，就像当某一个人有了某种个性，就很难去山寨他了。” 　　

　　上海“土”著

　　2009年4月全国书博会，为慕容引刀组织的一个饭局上，我坐在他的右手边。自始至终，他充满耐心而谦和的向大家介绍着这只菜刀头的小狗。当时对他原创的刀刀狗并不熟悉，我问了各式各样稀奇古怪的问题，直到三年后的今天，他还记得。

　　他曾说，自己的作品会跟其他的城市产生一些联想，“比如说跟台湾，或者跟青岛，跟济南，或者说重庆，你注意到一些细节了，如果也是一个很注意细节的人，在当地会发现为什么也有这样的感受。”特别提到济南是因为确实颇有渊源。

　　三年间，他多次来过济南。“因为有朋友在，去过灵岩寺、趵突泉，千佛山没爬到顶。还参加过漫画家画泉城的活动，在济南的科技馆参加过漫展。”“千佛山也不高啊，你都没爬到顶。”我说。他笑笑：“是啊。”“漫展上最显眼的得数cosplay了，你的作品好像不太适合。”我随口说，旋即后悔了——哪会有人cosplay一只狗。他也笑了：“确实是啊，哪有人脑袋那么大，身子那么小的。”一如三年前，他耐心听完我的古怪问题，然后一一作答。当我说到边采访边打字可能有时会耽误几秒钟讲话时，他提议是否要换微信聊，随后安慰我说：“这样边聊边记录是很好的习惯，像我们遇到灵感，唯一能够想到的就是掏出手机记录下来。”

　　慕容引刀曾是“手艺娴熟的动画片加工机器”，他执导过《忍者神龟》等20多部电视卡通系列剧。他的宣传照颇具艺术感，衣着、配饰都在低调中透着考究。他身上似乎从来没有窘迫、偏执、狂妄那些我们传统印象中艺术家的标签。“我也不是多有钱，只是不愁生计，心态会悠闲一些，没有那么悲愤。只是想能以自己的方式留下记录。要是每天都悲情没心情感受这些，成天想着成功、奋斗、复仇这些词很累的。”慕容引刀说。

　　“您是土生土长的上海男人，可几次接触下来，没听到上海腔，也没有传说中那种当地土著的优越感。”听到我用“土生土长”这个词，他调侃说：“没错，上海也有‘土’。”