木洞山歌改良的启示：非遗融入生活才有生命力

　　“木洞山歌”传承人喻良华和村民正放声高歌。记者 熊 明 摄

　　几天前，巴南区木洞镇中坝村辣椒大丰收，村民们喜不自胜，想以木洞山歌表情达意。受此委托的木洞山歌国家级传承人喻良华思索再三，写下了这样的歌词：“中坝海椒夺高产，楼上楼下都装满，多的赚了几百万，少的也有几万元。”歌词贴切，曲调朗朗上口，家家户户很快唱得滚瓜烂熟。

　　“把‘非遗’供起，那是要不得的做法，只有把它融入群众和生活，才更有生命力。”喻良华说。

　　对木洞山歌进行改良

　　喻良华的日程排得满满的。今年2月，他参加了园博园演出，接受中央电视台访问；3月，他参加了好几个座谈会，研讨怎样保护与传承民间艺术；4月，各种节庆陆续到来，彩排，登台，他忙得不可开交。

　　喻良华是土生土长的木洞人，从小便跟着大人学唱山歌，参加工作后又当了近30年的音乐老师。退休后，当他专职干起这一行时，却发现哪怕是在当地，木洞山歌的传唱度已大不如前。

　　“人们说，老是那几首曲子，那几个腔调，那几个动作，没新意，”从那之后，喻良华开始对木洞山歌进行改良。

　　他编排了山歌剧《采访》，以记者采访的形式推介木洞山歌；他对舞台表演做了一些包装，如山歌剧《相亲》，他多方筹措了8000元，亲自谱曲，给节目加上了背景音乐。此外，为了抓住观众眼球，他还把济公排进了山歌中，借荒诞剧的形式加以演绎。

　　人们渐渐发现，山歌好听了，表演好看了。喻良华的生活也随之忙碌起来。

　　编写教材开班传授

　　传统艺术的传承，是一个由来已久的问题。而拥有木洞山歌、接龙吹打、姜家龙舞等一大批非物质文化遗产的巴南，问题显得尤为突出。

　　“有环境变化的因素，也有传承者青黄不接的因素，还有一些地区重申请、轻保护的因素，”巴南区文广新局有关负责人坦言，保护与传承，须与时俱进。既然程式化的唱腔、舞台和演出方式无人买单，巴南便对症下药，在节目服装、编排、舞台设计上下功夫。比如，在木洞山歌中加入钢琴伴奏、和声等现代音乐元素，为接龙吹打不断谱写新曲，增添诙谐、幽默元素，让观众耳目一新。

　　另一方面，巴南专门编写了《木洞山歌》等中小学生教材，在全区中小学校进行课堂教学，同时还尝试开办“地方民间艺术专业班”中职教育，让更多年轻人参与进来。

　　在此过程中，出现了一些争议。有人认为，这种做法是对传统艺术的变相扼杀，以后山歌会逐渐变成民歌，甚至通俗歌曲。“我们在改良时，始终把山歌、吹打等民间艺术作为独立的一个元素呈现在舞台上，保证其原汁原味，”该负责人表示，“换言之，在融合中保留个性。”

　　而效果也是显而易见的，通过几年的探索，巴南已巩固发展传承队伍500多支，其中木洞山歌、接龙吹打就有队伍200余支，培育了上万名的学生传承队伍，新近打造的一些文艺精品，也多次在全国、全市获奖。

　　推向演艺市场

　　巴南区文化馆馆长杨敏告诉记者，民间艺术推向市场，成功的范例较少，而成功者不外乎都具有一个非常鲜明的属性：地域内的不可替代性。“譬如铜梁龙，便是经过深入发掘，适应消费者需求，进而从文化品牌迈向市场品牌，使文化变成了一种有市场的产品。”

　　在她眼中，巴南的非物质文化遗产中，具备这种特质且优势较明显的是接龙吹打，这是因为“它的表演方式在舞台节目中是独一无二的”。

　　杨敏说，他们正筹备成立公共文化资源配送中心，一方面引进人才，补充专业人才的不足，另一方面通过市场评估价格，把具有巴南地域特色的文艺节目推向演艺市场。

　　她还表示，民间艺术从最初的自然状态，到政府统筹引导，再到市场的推进，必然要经历一个从低级到高级，从原始到现代，从纷乱到规范，从萎缩到繁荣的漫长过程，而巴南正在求索中前行。

　　本报记者 颜安