【简介】黄韵玲，1964年10月生于台湾宜兰县，歌手、音乐制作人，台湾选秀节目《超级星光大道》固定评审之一，近年更是在大陆多档选秀节目中担任评委。
【先锋语录】
在大陆，竞争的人多，你要出头的机会是很少的
有的时候我们觉得不要看外形，就是要看实力
音乐不应该是那种随便唱唱的，或是在讨价还价的制作环境里做出来的
夏秋时节，通常是中国电视荧屏最热闹的时候。湖南卫视《快乐女声》、青海卫视《花儿朵朵》、浙江卫视《非同凡响》，正如火如荼地展开，而后两者都跟一个名字——黄韵玲产生了交集。作为台湾金牌音乐制作人和歌手，黄韵玲一直是台湾中视选秀节目《超级星光大道》固定评审之一，近年来也成为大陆热门选秀节目的座上宾，例如2006年起她开始担任湖南卫视《快乐男声》和《名声大震》、东方卫视《我型我秀》等节目评审。今年8月，她参与了《花儿朵朵》、《非同凡响》以及“正在谈，不方便透露”的新选秀节目，成为奔波于两岸之间的“空中飞人”。
采访黄韵玲一点儿都不枯燥。她是一个很感性的人，悦耳的嗓音讲起儿时学钢琴的轶事时，总是喜欢动用肢体语言绘声绘色地描述。教钢琴时，她也总是模仿小孩子说话的语调与他们对话，显得特别可爱和真诚，你能感觉到她身上未被岁月冲刷掉的纯真和可爱。
两岸新人不一样
黄韵玲为内地年轻人熟知，不仅仅是因为她给当红歌手张学友、林忆莲、刘德华、莫文蔚等创作的脍炙人口的歌曲，还因为近年来她频频现身于内地各大选秀节目，也借机给自己创办的音乐工作室签约新人。她也是参加歌唱比赛出道的，自1978年入行到现在已经33年，现在的她虽没有如当初那般大红大紫，但仍忙忙碌碌，精力充沛，仍对世界满怀好奇，对生活充满热情。
《国际先驱导报》：去年在青海卫视选秀节目《花儿朵朵》签了两位新艺人，你挑选艺人的眼光主要着眼在什么地方？
黄韵玲：基本上还是要有很明显的个人特色。不管是当一个偶像还是创作型歌手，如果你的声音没有个性，就没有辨识度，就得要花很多时间再让人家认识你。你一开口就能很明确地表达你的态度，这很重要。你要很清楚你为什么要唱歌——不是为了穿漂亮衣服和赚钱。要清楚自己想唱什么样的歌——比如说为了完成儿时的一个梦，或者是唱的歌能帮助到什么——例如写关注整个地球环境的歌曲。
Q：你怎么去发掘他们的潜力，让他们可持续发展？
A：尤其是在选秀节目中，每个选手都是被“压缩”的，就是你要在这三个月里，很快地从一个默默无闻的人，到或者垂头丧气地回家，或者一举成名。你知道要当一个艺人，需要具备抗压性跟越挫越勇的精神。当他这次跌倒了，你再看他下一次如何，长久下来，你可以看到这个人耐不耐磨。比如有的人，你刺刺刺，刺到后来他就缩起来了，但有的人你越去刺他，他下个星期给你越好、越不一样的状态，那他就天生有当艺人的潜力。
Q：你在台湾和大陆都做过选秀节目的评审，两岸选手最大的不一样是什么？
A：参赛者的拼劲吧。可能是机会多少的问题，在大陆，竞争的人多，你要出头的机会是很少的，所以你必须在很短的时间——也许就一分钟内，让人家看到你的才华，这真的要拼尽你吃奶的力气。
Q：相比台湾，大陆新人的整体素质如何？
A：其实不管在哪里，都有好的或者不好的选手。如果选手能吸取到很多不一样的音乐风格，他自己的耳朵打开，唱出来的东西是真的不一样，而且尤其像我刚才讲的竞争很多，拼劲很大，他只能让自己进步，才能有机会在这个平台上，所以他就会很快地去吸收很多不一样的养分。
其实两岸的差别在于创意，内地的朋友会专、精于一样东西，就修得非常深，这个在台湾就比较少，台湾选手就是什么东西都会，看起来好像蛮厉害的，其实是吸收的东西比较多，但内地真的做得比较精。
修炼有灵魂的音乐
凭借出色的钢琴技艺，黄韵玲曾主持的儿童古典音乐导览节目《古典魔力客》，成为现在台湾小学生的音乐课教材。虽受古典音乐熏陶，她却在上世纪八十年代成为台湾新音乐运动的一员。14岁得到台湾金韵奖后，结识了李宗盛、刘文正、李寿全、施效荣等音乐圈的重要人物，她在学校边读书边参与音乐创作，后被罗大佑介绍给滚石唱片，并接二连三地拿金曲奖。\
她不仅能写词作曲，编曲、乐器演奏、和声甚至歌曲制作亦是样样精通，被称为“音乐才女”和“音乐精灵”。她的好友、音乐人陈珊妮说，平常生活里的黄韵玲话不多，喜欢玩游戏机，也常常很悠哉悠哉地坐下就可以写出很好的东西，并不需要花时间拼命学习。
Q：现在乐坛清新甜美的风格居多，你是否觉得风格太单一？
A：音乐是你自己从小到大的养成，你到底吸收多少养分，决定了你能唱成怎样。当你把这个歌交给别人去编曲时，所有这些音乐不能代表你的态度，态度是从你声音里传达出来的东西。因为我自己是一个电台DJ，有时候我要选今年最受欢迎的十首歌，你听完，都分不清谁是谁，太相似了。因为编曲的人数来数去就这么十个，他们要负责华语歌坛的几百位歌手，你不能靠这十个人来给你音乐态度，而是要跟他们说，这个地方我为什么要电吉他，这个地方为什么不要弦乐。人家给你什么衣服你就穿上去，走出去就说我是一个摇滚歌手，那很好笑耶。
当在电脑上听那些欧美歌手，像Adele(艾黛儿)，你能感受到她张大的嘴巴，她的巨大能量。而我们华语音乐，录音永远都是光光亮亮，没有毛边，很清澈，甚至在缩混的时候我们把歌手的一个呼吸都要修掉。你常常很羡慕为什么“小红莓乐队”可以唱这种声音，你也不知道人家这样唱背后的动机就东施效颦，你学了这个唱腔，只是披个皮在外面，没有灵魂呐。
Q：一个歌手要怎样加强思想性和灵魂性的东西？
A：其实各方面都一定要涉猎。我以前有一次写歌写不出来，就跑去问李宗盛大哥，你有没有歌写不出来？他说，常常啊。我说，啊，那怎么办？我下礼拜要交的歌写不出来。他说，那你就等啊。我说，要等多久？他说，三天吧。我说，那么久。他说，也可能三年哦。我说，真的吗？他说，对啊，说明你的存款用完啦，其实你写歌的灵感像你的存款薄一样，你要不断地存进去。我就说，那我要去哪里存？他说，你要跨出你的小圈圈，你要知道别人在聊什么，这样子你的想法才会扩大，不然你永远都只局限在自我，你写歌只是给五个人听吗，那你在家里自己唱就好啦。我说，对啊对啊，那我可以做什么？他说，你去学一个你不会的东西，例如国标舞，或者看电影，看画展，不要只是关在房间一直写歌，要去累积生活。比如说你喜欢唱歌，喜欢写歌，喜欢编曲，喜欢弹吉他，都一样，不是你在练就好了，技术是容易做到的，但是让人家感动比较难。
因感动而做事情
2009年，在蔡康永的访谈节目里，黄韵玲聊到自己和沈光远的负债与婚变，真性情的她忍不住泪水涟涟。两年后，黄韵玲已经走出离婚的阴霾，她将儿子沈裕弘视作全部，谈起儿子就有聊不完的话。不过自己的名气也给儿子带来不小压力，“他现在在中学读书时常常会被音乐老师叫起来唱歌，唱得不好还会被批评，他甚至跟我说，你没事别出现在学校！”
现在，黄韵玲除了做音乐制作人、自己出专辑、做选秀评审和电台DJ，大部分时间活跃于话剧舞台，她的经纪人南茜说：“小玲老师很容易被感动，而从舞台上到舞台下，从台词到到演员之间的互动，给她的每一个感动都持续很久，所以她坚持演话剧。”
Q：自己出来做唱片公司会不会很辛苦？
A：每一个时代都绝对有它辛苦的地方，之前我们在滚石的时候，也有想做不一样音乐的小唱片公司，他们也一定很辛苦。在普遍大家都很景气的状况下，不管多少，每个人都能分到东西，可是现在因为所有的东西都太容易取得了，反而不会珍惜，可是我反而觉得，现在我们应该回头想，音乐其实要的是一种创造力、想像力，要有你对世界的看法，有自己的态度。它不应该是那种随便唱唱的，或是在讨价还价的制作环境里做出来的。
Q：现在很多歌手都不发实体唱片了，而通过巡演其他途径，你为什么还坚持出专辑这种方式？
A：这个是一种收藏吧。现在也有很多人看电子书，可是还是有许多人习惯去买书。现在有很多跟我差不多年纪，或者是三十出头的人，他们小时候真的是听我的歌，尤其现在又有微博，又有脸书，你就可以很清楚知道他们在一路追你的东西，所以在我没出专辑的这几年，也常常跟他们说，我一定会做，这个我大概已经讲十年了，所以也是对他们的一个承诺。我一定要做，不是为了要干嘛，只是为了曾经有过这些对他们来说可能是青春的记忆吧，应该继续去延续。(《国际先驱导报》 记者 陈雪莲 实习记者 陶虹)
