郭富城夏日打"寒战" 水族馆玩球洋溢活力动感(图)

　　近日，郭富城为新片《寒战》造势，拍摄杂志封面大片，一展“职业偶像”的夏日风采。

　　[导语]

　　20多年前，郭富城被推向时代浪尖时借了几许从天而降的运气。如今他依然让千万人向往，也让曾经对他抱有疑惑的人刮目相看。他走了一条“职业偶像”之路，也重新定义了“偶像”：始终不相信不劳而获，坚信要积极奋勇地前进，时刻抱一种脱胎换骨的决心。

　　[正文]

　　“人生好像戏，又像一场梦。梦醒了，那些片段便抓不住了，对不对？”

　　我们的话题正进行到郭富城的“导演梦”，他说，电影或许可以成为他的人生记录。故事还未成型，不过标准明确，“美，一定要美。”说完这些，他举起超大号杯的咖啡仰面喝了一口，好像为此要干一杯。他穿着藏青色的T恤，留一头恰到好处的短发，一种隐藏了各种精心的简单，即使松松散散地坐在椅子里，近乎完美的身体线条也让他有一种昂扬的紧绷感。

　　他已经做了20多年偶像，姿态神态的精准度几乎可以用刻度丈量。年少时做偶像不难：拍一辑机车广告、留一个冬菇头便风靡了整个华人地区——然后，他用了近10年的时间去丰满一个偶像所必须具备的内容，又花了近10年的时间去打破这个形象所带来的束缚和框架。

　　我们坐在小美的工作室里，门外窄窄的楼道里贴满了他2011年年底到2012年年初的“舞林盛宴”巡回演唱会海报，明快的红色背景上是他的巨幅肖像，一双眼睛炯炯如炬，眼神中有恰到好处的诱惑，有舍我其谁的坦荡。年少时他拍照总喜欢轻拧着眉，带一点强说愁的忧郁，也有几分真实的迷惘。出道前他试过在家传的银楼里谋一份工，每天计算卖一条链子的成本、佣金，他知道，自己过不了那样平淡的人生。于是他站在舞台上，站在镜头前，在真实与梦幻的场景之间切换。他或许未曾想过自己会走到今天这么远，也为无法控制自己的命运感到过焦躁。

　　“偶像”曾代表了一种商业化的模式和稍纵即逝的热潮，他不想做一个完美无缺的木偶。他被推向时代浪尖时借了几许从天而降的运气，但他从未退场，一次次刷新自己。20多年后郭富城依然让千万人向往，因为他施予自己最严格的要求，让曾经对他抱有疑惑的人刮目相看。他走了一条“职业偶像”之路，也重新定义了“偶像”：始终不相信不劳而获，坚信要积极奋勇地前进，时刻抱一种脱胎换骨的决心。

　　“为了电影，现在我能牺牲一切我能牺牲的东西”

　　最近，郭富城在电影《寒战》里演一个警察，位高权重，在必须恪守的操守和对权力的欲望之间徘徊不已。戏中他穿三件套正装，头发梳得油光水滑，相比之下，演对手戏的梁家辉留了山羊胡又剃光了头发，看起来更让人弹眼落睛。但形象上是否要“打破常规”，他已经不那么在意了——《最爱》里他已经扮过农民，说一口陕北方言，开着拖拉机在田野上狂奔，还有什么能更让人意外？

　　以往他演过的警察中，2005年《三岔口》中失忆警察孙兆仁是让人印象最深刻的一个，他也凭该角色首次摘获台湾金马奖影帝的桂冠。专业上的肯定之外，这部电影也让他对自己有了脱胎换骨的认识。美术指导张叔平把他整成一种“烂塌塌”的模样：留一把胡子，把眉毛弄脏，不准化妆。再早上5年，面对这样的造型要求他可能会一走了之，因为放不下“偶像”的标准。导演谭家明最初也有些忐忑，不知道郭富城是否愿意做些尝试：酗酒、抽烟、说粗口，头发剃短到乌青可见发茬，这一切都与他原本阳光、积极向上的形象相去甚远。

　　无论是出席活动还是私下里，郭富城的亮相总是滴水不漏，那里面包含着他十年如一日为自我定位所做的努力，也给他带去某种安全感。只是，那时他已经有种迫不及待甩开“偶像”的冲动。“从上世纪90年代开始，整整10年我都是个偶像歌手，我已经很厌倦，厌倦到疲惫。‘偶像’意味着你每次出现时都要戴一个‘面具’，你不能表达真正的自己，和真实的社会之间有一层隔膜，它像一个包袱一样背在身上。”