聚焦文化改革发展:探索全新创作和营销模式(4)

　　三、解读文化产业的市场化运作：改革是源动力

　　对于文化产业发展，中央指出，要加快发展步伐，认真落实文化产业振兴规划，精心实施重大文化产业项目带动战略，推进文化产业结构调整，培育新的文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。要以加快转变发展方式为主线，把速度和质量统一起来，把规模和效益统一起来，不断提升文化产业发展的综合效益。加快转变发展方式意味着打破原有的体制和思维，也意味着一种全新的管理理念和市场理念将在未来影响整个文化市场。一系列大型文化产业集团的组建，是让音乐剧《妈妈咪呀》能够引进国内的重要条件，也是年轻导演能够以小制作电影赢得中影集团青睐的重要原因，更给了湖南出版传媒企业改革的勇气。这些打动人心的文艺作品是如何进行市场化运作的。

　　音乐剧《妈妈咪呀》舞台总监廖维翰是一位澳大利亚籍华人，现在担任的是该剧的舞台总监。在演出进行时，他负责全场几乎所有元素的调度。而在平时，他还要负责道具的管理。

　　《妈妈咪呀》舞台总监廖维翰说，演出的时候，所有的指令包括吊杆、换景、灯光、音乐全部从调度室发送指令，那是个心脏。怎么样把后台管理做成一个标准模式去运作，这是将来在中国本地做大型的演出时需要去想、去做的。”廖维翰带来的无疑是更为先进的后台管理模式。而这得益于中文版《妈妈咪呀》剧组采取的一个创新之举。

　　中国对外文化集团公司总经理张宇表示，好多人看完了《妈妈咪呀》以后，都会感叹团队的感人至深，其实这不是一个团，而是用招聘的方式从全国、包括宝岛台湾招来的团组，而这个团组用市场的契约形式、合同形式演出这么一出好戏，如果没有文化体制改革，这件事想都不要想。我们现在用的是英国的版权，英国的导演团队，韩国的舞美灯光，加拿大的音响效果，加上大中国的演出阵容，改革的大方向绝对正确，收效绝对显著。

　　这个招聘来的团队里当然包括沈小岑，在国外追寻了多年的音乐梦想，最初听到这个消息她居然产生了一丝犹豫，她说“在国内不是讲关系吗?我在国内又没有任何关系，谁会让我参加这个面试都可能不给我面试。”但是沈小岑最终没有按捺不住内心的激情，几天之后，她直接飞到北京，坐在了挑剔的考官面前。导演组对他的评价就是“非你莫属”了。

　　体制改革打破了传统体制下人员身份的束缚，演职人员实现了流动，优秀人才脱颖而出，极大增强了文艺院团的内部活力和创作能力。基于新的体制优势，中国对外文化集团从正准备向音乐剧战略的第三步迈进，实现引进原版到购买中国版权。

　　张宇说，从明年开始，他们就要进行中国原创音乐剧的实验，开始做的可能是实验性的，小规模的、中型的。但是他想随着时间，一定会做出不仅在中国深受欢迎，而且一定能风行世界的中国原创音乐剧。

　　包括中国对外文化集团在内，目前我国已整合成立了46个演艺企业集团，区域性龙头企业正在逐步发展壮大。在演艺市场升温的同时，我国电影业也进入了跨越式发展快车道，国产电影产量由2003年前的不足100部发展到2010年的526部。国内票房从2003年的不足10亿发展到2010年的超过100亿，连续第六年保持30%以上增长，其中票房过亿元的国产电影10多部，接近亿元大关的30部，我国成为世界第三大电影生产国，改变了进口大片主导我国电影市场的格局。国产电影的重要市场包括农村，中影集团于2008年成立了中影新农村数字电影放映公司，公司承担国家项目，面向全国农村数字电影放映市场。

　　中影新农村电影发行公司总经理耿西林表示，全国一共有64万个行政村，一年每一个行政村要放12场电影，就是七百六七十万，对我国的任何省市自治区来说，每个月都可以看到电影。”