大型豫剧《苏武牧羊》：爱国主义教育的好教材(4)

　　吸引眼球的视觉效果

　　田金双（娱乐营销专家）：

　　《苏武牧羊》的排练和在郑州的首演，我都去看了。河南是一个约1亿人口的大省，豫剧也是一个大的艺术品种，所以我就提出这样一个观念：豫剧不仅是河南的，还是中国的，也是世界的。当时还提出一个世界性的概念——称豫剧为“东方咏叹调”。让我高兴的是，现在这个提法在河南已被更广泛地接纳了。

　　就这部作品而言，我觉得从文本上来说有这样一个思路：大史不虚，小事不拘。第一，它是依托于史书记载的故事，演出时没有观众离场，大家看得惊心动魄、高潮迭起，这是好事。第二，故事里加入了全新的概念。比如说里面出现了类似“喜羊羊”的12只羊，同样也出现了一只类似“灰太狼”的母狼。所以媒体感到很新鲜，像中新社的发稿题目便是《“喜羊羊”版豫剧进京首演》。这是概念先行，是很好的事情，符合营销所追求的吸引眼球的视觉效果和概念先行的原则。

　　另外，这部戏是东方的，反映了中国传统文化忠孝节义中的 “节”。我觉得在“苍生三部曲”里面最容易被大众接受的恰恰是《苏武牧羊》，因为这里面的情节的张力非常大。同时，故事发生地是在北海，这部戏的题材是厚重的。

　　为本剧种“添砖加瓦”

　　赓续华（《中国戏剧》主编）：

　　作为演员或编导，最重要的事情是为自己的剧种添砖加瓦。我们会看到，有的戏是在吃祖宗，有的是在给祖宗增添财富，我更看重后一种。如果我们都在吃祖宗，就会越吃越少，拿出来的也会越来越少。我觉得李树建做的一些戏就是在给豫剧增添财富。比如他对张扬豫剧的须生这个行当做了重要的贡献，因为之前一提到豫剧都是说四大名旦、五大名旦，须生不在头牌。但是自李树建始，须生显得气壮了，有底气了，这非常重要。一个剧种一定要行当齐全，如果行当一偏，这个剧种就会越走越窄。京剧的博大，同它的行当齐全有很大关系。

　　这出戏想要提升的话，我提几点意见。第一，通过这台戏前后场的比较，我觉得后面在一些细节上的表现更感人。最令我感动的是苏武叮嘱儿子的那番话：“我走了以后，你就是家的天……”这唱段让我很动情。在前半场，可以再挖掘一下类似的这种细节，能够再丰富一下。第二，这部戏所表达的对国家的忠，要再加上一个新的内容——对汉文化的肯定。我觉得苏武对中华文化的忠，与对汉朝和汉王的忠相比，要大得多。

　　此外，现在李树建的表演，包括剧情基本上都是悲的内容，能不能在悲中翻出一点儿喜来？这个喜可以来源于他对汉文化、汉朝生活的一种回忆。毕竟支撑苏武19年的不仅仅是一种“节”的坚守，而是一种汉文化的背景在支撑着他。希望这部戏能更加丰厚。

　　剧目创作取得阶段性成功

　　姚欣（中国戏曲现代戏研究会会长）：

　　我认为这出戏已经取得了阶段性的成功。第一，这个戏的题材蕴含丰富。这个题材里面蕴含着中华民族的“节”，这样的“节”两千多年来在不断地传播。所以，这个家喻户晓的题材值得抓、值得搞。第二，这个戏还有一定的提升空间。《汉书》记载苏武自身廉洁正直、有胆量、敢担当、有骨气。这出戏里的苏武很感人，但是悲伤太多。苦难是要写的，但苦难本身应是表现一种坚韧崇高的背景，不是为表现苦难而写苦难。编导在解释这个人物的时候注意到了这点。

　　另一方面是如何表现戏里苏武的委屈。这就牵涉编导如何把一个民族英雄“人性化”。19年之中，苏武没有动摇过，但他就没有委屈吗？这些可以适当地做些调整。在艰难困苦的条件下表现苏武的坚韧和刚强，这些方面需要强化。苏武是个民族英雄，他心里装着的是大汉百姓如何能够安居乐业、不受战乱骚扰。在这种情况下，苏武的人物形象不应太悲，而是要将苏武的阳刚之气、骨气露出来。

　　（本版内容按发言顺序摘登，本报记者刘茜、实习生李颖录音整理，图片由本报记者喻非卿摄，标题为编者所加）